映畫手民 Cinezen
《鄉愁／餘像》簡介
鄉愁，是心靈想望破碎的世界回歸統一，之情懷。作者面對與自己切身相關的家庭之靜照與影片，憶起往日甜美的同時，亦發現記憶與影像持留物所保存的意涵有落差，從而發出：「為甚麼我會感到痛苦？」的疑問。於是以自身作為對象，去剖析關於「我」這個存在、其肉身、其記憶、其影像，與死亡之間的關係。並試圖將思考的路程展示。
採訪／陳法安、藍鈺雅、李紹瑜
問：你為甚麼想要以實驗紀錄片的方式呈現這個故事？
陳顗竹（下稱「陳」）：一般的紀錄片很強調客觀，要 follow，要蹲點，要跟人互動，要跟人對話、要溝通，可是我並不喜歡那樣，因為我對人沒有那麼大的愛好，每個人都有自己認定的電影，而我認定的電影主要是表達出我想要說的話。我的東西比較偏重思考，所以我以實驗片的名義在做事。這作品就是呈現出我對這些素材（家庭舊照）的想法和整個思考的過程。
問：為何會選擇以自我問答的方式來談這個故事，而沒有選擇與母親、手足，甚至父親對談或交流呢？
陳：我呈現的是我看到這些素材（家庭舊照）後，對過去記憶做出屬於我的解釋與看法，所以拿着攝影機去問我的家人朋友，對我來說是件奇怪的事情，因為沒有必要。而且所有事情已經定案了，我不相信人的話語，別人講甚麼並不重要；別人講甚麼，你聽完之後的想法才是重要的。
問：為甚麼決定把自身經歷放進電影裡？
陳：我覺得若你是一個作者，你就應該在你的作品裡出現。這件事並不是因為電影類型不同就有所差別的。我的想法是，我本來就應該走進我的作品中，所以我不太會抗拒把自己的經驗放入電影。每個人看事物的觀點都不同，所以我不應該因為懼怕某些人聚焦在不重要的地方，害怕他們的投射或者是一些臆測，而去避開我應該做的事情。
問：為甚麼會對電影產生興趣？
陳：「書寫」有很多種形式，它可以是文字、攝影、電影，我蠻喜歡電影這種書寫形式，我很迷戀所有人一起看東西的場景。我家小時候有個傳統──跨年時去看午夜場，進了電影院就像是做一場夢一樣，走出電影院後就是新的一年了！我喜歡這種切換的感覺。
* 原文刊於2018台灣國際紀錄片影展《快報》
