映畫手民 Cinezen
曾經，賭片在香港盛行一時，《賭神》（1989）、《賭聖》（1990）等都曾成為年度的票房冠軍。一直以來，我們對於八、九十年代的賭片比較認識，但談到賭片的前世今生，往往少人能談及七十十年代的賭片。這次我借用Brenda Chan（2010）的文章〈賭徒與老千：被遺忘的七十年代賭片〉（Gamblers and Tricksters: The Forgotten Gambling Films of the 1970s），略談一下香港七十十年代的賭片。
香港最為有名的賭片，大概是王晶執導的《賭神》。王晶曾是賭片的重要人物，不單是因為執導了《賭神》、兩集《賭俠》（1990、1991）和《賭聖2：街頭賭聖》（1995），他同時參與了1980年代初關於賭博的電視劇製作，他是《千王之王》（1980）的編審（監制是他的父親王天林），也是《千王鬥千霸》（1981）的導演，這些，Brenda Chan指出，都是八十年代末賭片熱的前身。若說談及王昌與賭片的淵源，三集《賭城風雲》（2014、2015、2016）不過是江郎才盡的自我複製品，更確實的，是他從《千王之王》走到《賭神》、《賭俠》的經過。
除了王晶，九十年代當然還其他賭片，《賭聖》、《賭霸》（1991）都是例子，從來至二千年代也是有的，例如《嚦咕嚦咕新年財》（2002）、《功夫麻雀》（2005）、《我老婆係賭聖》（2008）、《撲克王》（2009）。往下數下去容易，回家數過去則難。這文章，Brenda Chan則仔細細讀了四部七、八十年代的賭片，包括《地下賭坊》（1972）、《鬼馬雙星》（1974）、《賭王大騙局》（1976）、《流氓千王》（1981）。
文章雖然是敘述七十年代的賭片，但這是否說香港關於賭的電影是從七十年代才開始有呢？其實不是。作者指出，「五、六十年代的黑白粵語片在家庭情節劇中已經有賭博這個次主題，但是在那段時間，賭博被視為惡行，賭徒往往揹上巨大的賭債，賭債則把個體帶往淪落，使賭徒陷入經濟困境，使他們的家庭變得破碎。」（頁92）但是到了七十年代，情況有所轉變。在五、六十年代，香港嚴格來說還未有中產階級，但七十年代則是物質主義和打工階層慢慢冒現的時刻，傳統的道德價值在賭片中慢慢退場，換來上場的，則是把賭博視為賺錢的機會，一如當時發紅發熱的股票市場一般。
像其他七十年代的電影一般，《地下賭坊》雖然表面上是賭片，但也暗暗運用類型來諷刺社會現況。電影雖是設定在民國軍閥割據時刻，但片中所呈現的腐敗軍閥，也可以看成是對港英政府當時腐敗的暗諷，尤其是當時ICAC還未成立，都市的貪腐嚴重。這種暗渡陳倉的批評在邵氏電影中其實甚為常見，例如《萬人斬》（1981）根本可以把片中那總捕頭看成是港英警隊的隱喻。
《鬼馬雙星》是許氏兄弟出演作品，七十年代票房第四高，可見其受歡迎程度。作者認為，《鬼馬雙星》「對賭徒的描述帶來根本上的改變，把他們描繪成『可愛或英雄人物』。」（頁94）許冠文的電影向來關注工人階層的生活，《鬼馬雙星》中的劉俊傑（許冠傑飾）正正是這類人物，聰明、辛勤工作的工人，收入卻低下。一般來說，《鬼馬雙星》雖有賭博的內容，並不會歸類為賭片的，而是被看成是社會諷刺喜劇，諷刺「七十年代香港社會由瘋狂的股票狂熱而來的貪婪、物質主義和機會主義。」（頁94）而影片的成功，也因為1972至1974年香港的經濟衰退，人們在這情況下反思股票的賭博狂熱。
雖然《地下賭坊》和《鬼馬雙星》中有涉及賭博的內容，但作者認為《賭王大騙局》才是真正意義上的「賭片」：情節上是正義賭徒與邪惡賭徒的對決，而最後的大對決則是把身家、性命、財產都壓上的。（頁95）九十年代的賭片大概就是根據這個情節的公式，《賭神》如此，搞笑的《賭聖》也是如此。作者借用澄雨在〈香港電影中的賭〉（1998）中的說法，指出賭片中的所謂「正義賭徒」其實是不含道德觀的英雄──正義賭徒也會運用千術來騙他的對手。
《賭王大騙局》中的格局像是武俠世界的格局，是兩家人之間的爭鬥，而賭術則像是武術一般，一代傳一代。至於千術，不再被視為騙徒之低下之術，片中的老千受過教育，受過軍事和心理訓練的高手。如果說《鬼馬雙星》中賭已經不再被視為罪惡，那麼《賭王大騙局》中的賭更是受到歌頌，是俠盜式劫富濟貧的手段。
《流氓千王》有趣的是，它加入了重要的女性角色──日本千后金手指──由台灣女星陳萍所飾。陳萍在《毒女》（1973）中曾飾演殺盡姦害她的男人的惡女角色，這位艷星在銀幕上一直帶有這種威脅着男性的形象，在《流氓千王》中也是如此。作者指出，我們不難在《流氓千王》中感受到男性閹割的焦慮。（頁98）電影中的千后威脅着兩位男性主角的情誼，也威脅着他們的生命。兩位男主角設計殺害金手指，金手指最後被送上救護車，並發現救護車上的兩位護士就是要殺害她的兩位男主角。把這樣謎一樣的女性解謎並殺害，則是男性角色保存自身完整和男性情誼的方法。這樣的女性角色，在九十年代的賭片一再出現，例如《賭神》中的日本賭后。
賭片之所以在七十年代中、八十年代初紅起來，當然與香港的社會變遷有關，這段時間剛好是香港慢慢變成亞洲金融重心之時，揾錢與發達成為香港社會的關鍵詞，賭片完全切合資本主義社會中的「賭博」心態和揾錢至上的意識型態。至於九十年代的賭片呢？作者則認為包含更多的是國族主義和國族認同問題，「就像《賭聖》，它是帶有政治隱喻的賭片。」（頁100）就這點，作者則在另一篇文章中詳細分析。（Chan，2011）
參考資料
Chan, Branda. 2010. Gamblers and tricksters: The forgotten gambling films of the 1970s. Journal of Chinese Cinema 4(2): 89-104.
──. 2011. Identity and politics in Hong Kong gambling films of the 1990s: God of Gamblers III and God of Gambler’s Return. New Cinema 9(1): 35-48.
澄雨。1998。〈香港電影中的賭〉，載於《香港電影與社會變遷》（香港：香港市政局），頁29-34。
