映畫手民 Cinezen
《頭號公敵》作為Philip Seymour Hoffman的天鵝之歌適切不過，將撒網人身陷網中的複雜情感表演地淋漓盡致。他飾演德國間諜頭子Bachmann（觀眾可清楚聽到Hoffman/ Bachmann的喘氣聲，藉聽覺表達失敗主義混雜濃厚死亡氣息的賣命掙扎），疲累色衰（上氣不接下氣，依舊不離菸酒），挺著肚腩。貝魯特行動失敗，被美國人擺了一道後，調至德國港口城市漢堡，混跡伊斯蘭社群反恐。
後九一一草木皆兵的氛圍裡，Bachmann特立獨行，堪稱道德曖昧的人道主義者。他極為manipulative，操弄情感，工於心計，為了「放長線釣大魚」，利用別人的信任，虛情假意稱兄道弟，成為目標情感層面的父親，甚至是情人。另一方面，他反對美式與受美國影響的歐式反恐／反移民作風（寧願錯抓一百，不肯放過一人），當德國情報局長急於讓目標「自街上消失」，美國CIA女探員神祕微笑、坐看好戲時，堅持按自己的慢節奏／道德觀行事，一步一步引君入甕。
一開始他的目標是漢堡的伊斯蘭學者慈善家，和平理性，可以說是百分之九十的好人，但問題就在百分之十，他「被懷疑」暗中拿百分之十的慈善收入金援恐怖份子（Bachmann能以同理心，理解慈善家的動機）。後來出現了一個「被懷疑」是恐怖份子的Issa，其實是身世淒慘的車臣人，母十五歲被邪惡俄國父親強暴，產子後去世。Issa被俄國刑求逼供，逃往漢堡尋求政治庇護。德國情報局急於逮捕Issa，Bachmann帶領的間諜隊相信Issa是無辜的，但想利用Issa，引出「大魚」慈善家，再藉由大魚引出大白鯊，於是在CIA女探員的介入下，取得七十二小時的時間，展開撒網行動。這個聽來老掉牙的間諜故事，卻在情感處理（我稱為「魚網」情感）與聲音設計上，維繫諜報片最重要的懸疑（suspense）氣氛。
首先形容枯槁的Issa被一對善良的土耳其裔母子收留。母子其實還在等待入籍德國，自身難保的情況下，因為伊斯蘭教信仰，願意幫助陌生人實屬難得。拳擊手兒子找來左翼美女律師Annabel（Rachel McAdams）幫助Issa尋求政治庇護。Issa告訴Annabel自己繼承鉅額遺產，必須去一家有洗錢歷史的德國銀行領取（帶有邪惡氣質的Willem Dafoe飾演銀行行長恰如其分）。於此同時，Bachmann繼續靠線民監視慈善家。到這裡，我們已經有多重複雜的親子關係：1) 土耳其母子 2) 左翼美女律師父親是法官，幫難民尋求庇護其實為了氣父親 3) Issa恨邪惡的父親，一開始卻打算繼承父親遺產 4) 銀行行長得處理父親洗錢的爛攤子，Issa的遺產其實是雙方父親的承諾 5) Bachmann與線民之間的情感宛如父子 6) 神祕父子（？）的懸念，是最後「收網捕魚」的關鍵。
「魚網」情感中，Annabel的美色不斷成為間諜頭子「動念不行動」的意淫、利用對象：Bachmann一開始暗示年老行長對美女律師有興趣，後來又利用Issa對美女律師的信任佈下層層陷阱，完全沒有記取貝魯特行動中，危害信任自己的屬下與線民的歷史教訓。
聲音設計／剪接上，導演／sound designer亦像間諜頭子一樣「操弄」觀眾對soundtrack的信任。傳統soundtrack橫向追求連續性（continuity），希望段落與段落之間、場景與場景之間銜接自然；縱向追求聲軌間比例平衡（balance），對白清晰（clarity）。《頭號公敵》用聲音銜接不同段落與不同空間大致有三種方式，挑戰觀眾的耳朵：第一種是stinger/ stunner，以驚天巨響開啓下一場景，有天外飛來一筆的震撼，例如有一場用土耳其兒子的拳擊巨響轉換場景。第二種是聲音突然中斷（abrupt interruption of sound），像有一幕間諜頭子本來在車上聽音樂，一開車門音樂就中斷。突然中斷聲音的疏離手法，法國新浪潮健將Godard常用。這裡並非只追求疏離效果，還有讓觀眾提高警覺，使腎上腺素激升的功效。第三種則是電影音樂常見的「先聲奪人」（sound advance），先讓觀眾聽到下一場的聲音，再看到下一場的畫面。當間諜頭子對「情同父子」的線民說：「你是我的耳目」時，觀眾或許應該思考能否信任聽到的與看到的，有沒有可能被聲音背叛？
